[Reseña] Akatsuki no Yona

Ficha técnica

Tipo: TV
Episodios: 24
Año: 2014-2015
Estudio: Studio Pierrot
Demografía: Shoujo
Géneros: Aventura, Comedia/Drama, Fantasía, Romance

Argumento
La waifu
Akatsuki no Yona se centra en la princesa del reino de Kouka, Yona. A pesar de la desaprobación de su padre, Yona está enamorada y tiene planes para casarse con su primo, Soo-won. Sin embargo, su mundo da un giro completo el día de su 16º cumpleaños, en el cual es forzada a abandonar palacio. Ahora, con su amigo y guardaespaldas Hak, Yona debe partir en un viaje para descubrir y cumplir su destino.

Puntuación general

Opinión personal

Creo que con pocas series he llegado a fangirlear tanto como lo he hecho con Akatsuki no Yona. Y es que siempre he sido una gran admiradora del género fantástico, y si a esto le sumamos un viaje con una ambientación maravillosa, una protagonista brillante, bishies para todos los gustos, y una comedia que se complementa a la perfección con el drama del anime, el producto no podía hacer más que agradarme.

El husbando nº 1
Akatsuki no Yona es un shoujo con todas las de la ley; sin embargo, cuenta con algunos puntos que lo hacen destacar de entre el shoujo promedio. Principalmente es gracias a su fantástica protagonista, que no es simplemente una patata adorable sin personalidad, como solemos toparnos en la mayoría de los shoujos (hecho que me parece una gran paradoja, teniendo en cuenta el público al que van destinados). Por otro lado, ese factor de “viaje”, esa manera de conocer el mundo que habitan los personajes, ha sido la mar de agradable y entretenido. Por si fuera poco, el romance queda relegado a un segundo plano, hecho que agradezco enormemente, puesto que no me gusta que las escenas pastelosas opaquen la esencia de la serie, que es la de una aventura fantástica, llena de comedia y de personajes entrañables.

A mí esta serie me ha encantado, y la recomiendo muchísimo. Como apunte final, solo me gustaría decir: ¿para cuándo la segunda temporada?

Historia

Akatsuki no Yona empieza cuando nuestra protagonista, Yona, una princesa mimada y que lo tiene todo, es traicionada brutalmente por alguien muy cercano y es obligada a dejar el palacio junto con Hak, su guardaespaldas. En su viaje deberá buscar a los cuatro dragones de una antigua profecía, que la ayudarán a encontrar su destino. AnY es una serie dividida por arcos; cada arco, excepto los primeros capítulos, se basa en presentar a cada uno de los cuatro dragones. Me ha gustado esto, pues nos ha permitido conocer mejor a estos personajes que van apareciendo a lo largo del viaje de Yona.

AnY es una serie de fantasía épica que se desarrolla con el viaje de nuestros protagonistas. Una travesía de lo más agradable, llena de un drama que no se hace para nada pesado, y de esa comedia inocente y muy, muy hilarante, que combina a la perfección con la esencia de la serie. En esta aventura conoceremos a un sinfín de personajes interesantes, que con sus historias, objetivos y acciones, harán de esta serie un shoujo muy bien hilado y llevado, que brilla en su desarrollo y en la presentación de unos personajes inolvidables.


Como he comentado antes, uno de los puntos que más me ha gustado de AnY es el hecho de que el romance queda relegado a un segundo plano, de manera que la historia se centra más en el desarrollo del argumento que no en las escenas de este estilo. Sin embargo, por supuesto también tenemos esas escenas que, en el fondo, todos esperamos con ansias, esas escenas dulzonas y llenas de florecillas y color rosa, que me han hecho fangirlear como una condenada. No sabéis lo mucho que he llegado a shipper a Hak y a Yona, y ver aparecer a un bishie nuevo era como un sueño. Además, otro punto que me ha gustado es que la serie no es un harem inverso, a pesar de que Yona está rodeada de chicos guapos por doquier, la serie no tiene como objetivo el que Yona tenga sentimientos por cada uno de ellos y que al final tenga que elegir a uno, como suele pasar un muchas series de este estilo.

La OTP
Si tuviera que criticar algo de la serie, sería ese final tan abierto. La historia tiene un desarrollo que realmente no presenta ningún clímax y acabas la serie con una infinidad de preguntas sin respuesta; sin embargo, teniendo en cuenta que el manga tiene más de cien capítulos y aún está publicándose, la verdad es que lo prefiero así; que Studio Pierrot tenga todo el material posible para seguir la adaptación del manga, pero que por favor, no se inventen un final.

Akatsuki no Yona, por todo ello, es un shoujo de lo más recomendable. Se sale de los esquemas de este género, presenta innovaciones y tiene un argumento bien hilado y que no decae, además de presentar fantásticamente a un fabuloso elenco de personajes. Si lo que buscas es un shoujo fresco, divertido y ameno, no dudes en hincarle el diente a este.

Personajes
De izquierda a derecha: Kija, Jae-Ha, Hak, Yona, Soo-Won, Yoon, Zeno, Shin-Ah
Akatsuki no Yona brilla en este apartado. Todos y cada uno de los personajes tienen un papel importante en la serie, además de poseer explicaciones sobre su pasado, su forma de ver la vida, y eso es algo que me ha encantado. Principalmente estoy contentísima por el gran personaje principal femenino que tiene la serie. Yona brilla en esta serie como una heroína maravillosa, que consigue evolucionar como persona, dejando de lado su debilidad para convertirse en una persona fuerte y capaz, sin dejar de lado en ningún momento su humanidad. Lo mejor de este personaje es que, a pesar del fabuloso elenco de personajes masculinos que tiene la serie, su protagonismo no ha sido opacado en ningún momento por ninguno de ellos, y eso es algo que se agradece enormemente. Y por si fuera poco, su evolución es simplemente una maravilla. Da gusto verla en escena.

Por otro lado, el elenco masculino no se queda para nada atrás. Hak me ha tenido comiendo de su mano en todo momento. Su presencia es, sin duda, indispensable en la serie, pues es uno de los principales motores que lleva a Yona a evolucionar tanto. Además, su forma de ser, su lealtad, su carisma, todo ello hace de Hak un personaje impresionante. Yo estoy enamorada de este chico, os lo digo en serio. Por otra parte nos encontramos con los fantásticos dragones, a cada cual más especial: Kija, el amable dragón blanco, siempre dispuesto a ofrecer ayuda; Shin-Ah, el genial dragón azul que se ha llevado mi corazón por su ternura y triste pasado; Jae-Ha, el divertido dragón verde, un personaje de lo más hilarante que me ha hecho reír a carcajadas; y el misterioso dragón amarillo Zeno, que a pesar de no tener mucha presencia dentro de la serie, su carisma es palpable. Y cómo olvidarse del amigo de la infancia de Hak y Yona, Soo-Won, un personaje lleno de secretos y que aparenta lo que realmente no es.

Este cutie tenía que haber salido más
La única pega que he encontrado realmente aquí es la falta de explicaciones y la poca presencia de Zeno, el cual espero llegar a conocer en profundidad, ya sea en el manga o, si Dios quiere, en una segunda temporada. Además, un personaje tan interesante y lleno de misterios como Soo-Won no ha tenido toda la atención que mereciera, y eso, teniendo en cuenta el giro argumental que este personaje provoca, es un poco triste.

Por último me gustaría hacer una especial mención a Yoon, un personaje de lo más entrañable y que se me ha hecho la mar de divertido. Si es que en esta serie hasta Ao, la pequeña ardillita de Shin-Ah, me ha conquistado en extremo.

Mirad qué adorable es Ao
Diseño y música

Studio Pierrot ha hecho un buen trabajo animando esta serie, a pesar de que normalmente este estudio no se centra especialmente en los detalles y en los fondos. Estos problemas siguen presentes en Akatsuki no Yona, pero el increíble diseño de personajes que nos proporciona hace que estas falencias queden muy diluidas, pues toda nuestra atención, al fin y al cabo, se acaba centrando en esos maravillosos primeros planos de los personajes, esa expresividad. Además, la paleta de colores brillantes ha sido también una gran elección, teniendo en cuenta el desarrollo de la serie. Y por si fuera poco, las escenas de comedia han sido un plus súper ameno. Así que a pesar de los fallos del estudio, puedo decir gratamente que a mí me ha gustado.


La banda sonora ha sido bonita, y destaca sobretodo en los temas principales. Aquí encontramos para todos los gustos: desde el bonito instrumental que es el primer OP, “Akatsuki no Yona”, por Kunihiko Ryo, hasta el animado segundo OP, “Akatsuki no Hana”, por Cyntia. Yo sin duda me quedo con el primero, tanto por la música, muy bonita y acorde, como por la animación; sin embargo, hay que admitir que las imágenes en el segundo tema de inicio son muy épicas. Yo, a pesar de todo, me quedo con los dos EDs, “Yoru”, por vistlip, y “Akatsuki”, por Akiko Shikata, especialmente con el segundo. Las dos canciones son preciosas, la primera quizás tiene un ritmo más vibrante, pero definitivamente la segunda sabe transmitir perfectamente la esencia de la serie.

Resumiendo...

Akatsuki no Yona es un shoujo fresco y diferente que no deja indiferente. Con un desarrollo de lo más interesante, un argumento bien hilado y estructurado, un elenco de personajes fantástico, y una animación y banda sonora muy acordes, AnY es un anime que recomiendo enormemente.

[Reseña] Punch Line

Ficha técnica

Tipo: TV
Episodios: 12
Año: 2015
Estudio: MAPPA
Demografía: Original
Géneros: Comedia, Sobrenatural, Ecchi, Acción

Argumento

Si ve ropa interior, ¿la humanidad será destruida?


Yuuta Iridatsu ha experimentado la “proyección astral”: su espíritu ha sido separado de su cuerpo. Su alma despierta en su casa, la mansión Koraikan, y conoce a un espíritu con forma de gato llamado Chiranosuke, quien le dice que debe encontrar el Libro Sagrado de Koraikan para volver a su cuerpo. Mientras lo busca, Yuuta se topa con las bragas de las residentes femeninas de la casa, hecho que puede causar un gran problema para la Tierra.

Puntuación general

Opinión personal

MAPPA es un estudio que no para de sorprenderme, y con Punch Line lo ha conseguido de nuevo. Aún no me puedo creer lo bien que han sabido llevar una historia con semejante argumento. Me da mucha pena que esta serie no haya tenido toda la audiencia que realmente merece, pero para eso estoy aquí yo, para recomendar este anime a todos aquellos que aún no habéis decidido hincarle el diente.


Punch Line es una pequeña montaña rusa de emociones, y es que en esta serie nada es lo que parece. No os guiéis por el argumento porque realmente lo que te encuentras en la serie va mucho más allá. Adentrarse en Punch Line es como adentrarse en un mundo de superhéroes y villanos, de viajes en el tiempo, de cambios de cuerpo, de comedia y de drama. No os lo podéis perder.

Historia

Como he mencionado antes, Punch Line es un anime que destila ese aire de película de superhéroes por todos lados. La historia es simple: cada vez que Yuuta ve bragas y se excita, un meteorito cae en la Tierra y la destruye. Yuuta tiene que encontrar el modo de detener estos meteoritos, pero es más difícil de lo que parece. Es complicado explicar el argumento de esta serie, pues realmente la verdadera esencia del anime es un spoiler. Yo me quedo con esta frase para describirlo: nada es lo que parece. Y para conocer la verdadera historia de la serie, ¿qué mejor manera que viéndola?


Este anime es una preciosa bizarrada. Lo mejor de ella es que todas las tonterías que aparecen en los primeros capítulos al final cobran sentido y forman un argumento sólido y entretenido. Además, otro punto que me ha gustado es que el ecchi, a pesar de todo, me ha gustado. No soy fan de este género y nunca lo he sido, pero Punch Line consigue manejarlo de una manera excepcional, pues no ha sido un añadido puesto en la serie simplemente para emocionar al público masculino, sino que tiene un papel dentro de la misma. Y por si fuera poco, ese papel ha sido más bien secundario, así que el anime en sí tampoco está plagado de bragas por doquier.

Otro punto que me ha gustado de este anime es su comedia, pues me ha parecido ligera y muy entretenida. La típica comedia que se basa en tonterías (recordemos el momento del porno de Chiranosuke), que hace sacar más de una carcajada. Por otro lado, el drama también me ha parecido muy agradable, especialmente lloré mucho con el último capítulo. Y a mí cuando una serie consigue hacerme llorar, ya me ha ganado.

Los shippeo mucho, ¿vale?
El único problema que he tenido con esta serie ha sido verlo semanalmente. Opino que este anime es uno de esos que se disfruta más maratoneándolo. He perdido el hilo de la serie de un capítulo a otro, y eso ha hecho que mi disfrute de la misma no fuese el que realmente esperaba. No es una serie fácil, tiene muchos giros argumentales y a momentos se hace complicada (o es que yo soy medio lerda y no he pillao' ná), por eso me ha costado seguirla. Así que si decides empezarla, mírate todos los capítulos de golpe. Por ello mismo he tenido el problema de no llegar a comprender las motivaciones de los villanos de la serie, el porqué querían que el meteorito cayese en la Tierra. Pero esto es un tema aparte que no voy a discutir aquí.

Personajes

De izquierda a derecha: Rabura, Meika, Ito, Yuuta, Mikatan
En este apartado la serie flojea un poco. Si bien el anime tiene personajes buenos en gran mayoría, no he visto en ellos una evolución o un algo que me hiciese pensar en ellos como reales. Yuuta es quizás la gran excepción, pues brilla como protagonista. Me ha encantado este personaje, su forma de ser, sus objetivos, además de poseer una evolución como personaje que hace que destaque de entre los demás. Su interacción con los otros personajes, especialmente con Mikatan, ha sido también de lo más interesante de la serie. Y hablando de este personaje, Mikatan, o Strange Juice como su seudónimo, esta chica también merece una mención. Aunque es un personaje muy estereotipado y a momentos puede llegar a hacerse pesada, sin lugar a dudas es una chica a la que se la coge cariño por sus ideales y su fuerza de voluntad.

Por otro lado, la serie flojea en sus personajes secundarios. Las demás chicas de Koraikan quedan como personajes muy diluidos, sin una mentalidad bien marcada y sin unas motivaciones claras. La única rescatable es Meika, quien tiene un papel claro dentro de la serie, a pesar de no poseer una gran evolución. Rabura e Ito han quedado como dos personajes planos y de los cuales no puedo decir nada especialmente. En especial Ito se me hizo muy pero que muy insulsa, hasta el límite de que no pude aguantarla en según qué capítulos.

Chiranosuke y su porno gatuno
Me gustaría mencionar también a Chiranosuke, el gato cabrón que mira porno gatuno en la red, que aunque no ha tenido muchas apariciones, se me ha hecho un animal muy gracioso e hilarante. Y también cabe mencionar a Ryuuto, o mejor conocido como Guriko, que me ha parecido un personaje muy interesante, pero que no ha sido aprovechado como debiera.

Diseño y música

MAPPA es un estudio que en términos de animación no me ha decepcionado en ninguna de las series que he tenido el placer de ver de él. Si bien en Punch Line es cierto que no ha brillado tanto como en otros proyectos, la calidad sigue estando allí. El diseño de personajes ha sido muy agradable a la vista, pero lo que más destaco de la animación es todo el color que tiene, la vitalidad y jovialidad que desprende. Es simplemente agradable pasearse por los pasillos de Koraikan.


En cuanto a la banda sonora, no es del todo destacable. Me gustaría destacar los temas principales, que me han gustado bastante. El OP, PUNCH LINE!”, por Shokotan ♥ Denpa Gumi, me encanta porque representa bastante bien el tipo de comedia que nos vamos a encontrar en la serie, llena de bizarradas y cosas extrañas, además de tener ese tono lúdico que pega tanto con la serie. Sin embargo, yo me quedo con el ED, "Honey Honey Honey", por Ayumikurikamaki, pues me parece un tema de cierre muy correcto para la serie, que consigue representar muy bien al personaje de Mikatan, y con esa animación en tonos pastel, ya consigue conquistarme completamente.

Resumiendo...

Punch Line es una serie muy infravalorada con una historia a la que su argumento no hace justicia. Si bien tiene algunos cabos sueltos y alguna información no llega a ser transmitida del todo bien, merece la pena verla solo por conocer a su fantástico protagonista y aventurarse en una historia ágil, entretenida y llena de giros argumentales.